Дудук: история, видео, интересные факты. Армянский дудук – музыкальный духовой инструмент с тысячелетней историей Народный армянский инструмент похожий на дудку

Утверждают, что, данный инструмент выражает все тонкости и переживания армянского народа, боль их душ и сердец. С развитием данного музыкального инструмента и с момента ознакомления с ним за пределами Армении, стали синонимами дудук и музыка для души.

Многие знают, что армяне являются древним народом, который пережил не только множество невзгод за всю свою историю, при этом всеми силами старался сохранить свою самобытную культуру – армянский дудук и танец Кочари дают самое полное представление об армянской культуре.

История создания и развития дудука. Иные названия музыкального инструмента.

В самой Армении дудук имеет множество названий, которые происходят либо из особенностей его изготовления, либо же эти названия являются дословным переводом.

Абрикосовая трубка.

В древние века, дудук изготавливал сам музыкант, и считалось, что именно поэтому дудук и душа музыканта сливались в одно целое во время игры и выдавали невообразимые мелодии. Виртуозы игры не передавали своим сыновьям и потомкам свой инструмент, но делились особенностями и тонкостями изготовления, помогали не только изготовить правильный инструмент, но и вложить в него душу. Со временем данная традиция утратила свою силу. В настоящее время изготовлением дудука занимаются мастера, знающие все тонкости и премудрости этого ремесла. Для того чтобы стать дудукистом необязательно играть на инструменте собственного изготовления. При этом самый популярный дудукист нынешнего времени – рассказывает, что первый свой дудук он изготовил сам, как дань традиции и в знак того, что свой путь он выбрал осознанно.

Душа абрикосового дерева.

Вторая версия историков находит отражение в многовековой истории армян. Суть данной версии тонко переплетается с первой, но эта более лаконична и объемна. В результате огромного количества гонений и паломничеств, армяне искали не только отдушину, но и то, что докажет всем – они развитый народ, со своей культурой, своей историей, своими особенностями. По пути из одной местности в другую, в течение походов армяне изготавливали дудуки из «подручных средств». Этими подручными средствами как раз и являлись абрикосовые деревья.

Дудук.

Во времена эпохи власти Османской империи, потомки турок называли так данный инструмент из-за схожести звука. Несмотря на вражду турок и армян (последствия геноцида 1915 года и многолетнего отрицания), армяне оставили данное название, так как оно короче, удобнее для произношения многим, нежели «циранапох».

Игра на дудуке – врожденный дар армян.

В XX веке, благодаря музыканту Дживану Гаспаряну, о дудуке узнал весь мир. Армяне всего мира ликовали – их соотечественник не только становится знаменитым сам, но и прославляет национальный инструмент! Молва о Гаспаряне, его таланте разлетелась по всему Советскому союзу, а после и за его пределами. Диаспоры многих стран желали видеть его с концертами, чтобы «закрыть глаза и окунуться у себя на Родине». Именно такими впечатлениями делились армяне, побывав на концертах Гаспаряна. Дживан не только познакомил мир с армянским национальным инструментом, он смог сделать невероятное – поднять дудук на новый уровень. Музыка дудука стала заглавной мелодией популярного голливудского фильма «Гладиатор».

Это была новая ступень в истории развития дудука. Огромное количество музыкантов захотели познать тонкости игры на «абрикосовой трубке», но их претерпевали неудачи. Гаспарян комментировал данное фиаско профессионалов так: «Не хочу никого обидеть, но для того чтобы хорошо играть на дудуке, нужно быть армянином. У нас какая-то генетическая программа, которая позволяет передать все через дудук – переживания, боль, радость, ликования. Если я доживу до момента, когда на дудуке отлично сыграет не армянин, я буду аплодировать ему стоя».

Также армяне невероятно горды тем фактом, что в 2005 году музыка дудука стала шедевром культурного наследия ЮНЕСКО. Это означало, что национальный армянский инструмент стал близок людям всего мира, а не только жителям Армении и армянскому народу.

Особенностью игры на дудуке также является тот факт, что для полноты звучания невозможно играть сольно. Игра на дудуке – парное выступление, где один дудукист солирует, а второй играет фон. При этом оба музыканта одинаково важны для любого произведения. В некоторых мелодиях к дудукистам присоединяются барабанные и духовые инструменты.

Слушая армянский дудук , невозможно не «заразиться» теми эмоциями, которые передают музыканты и совсем не важно, что это – грустная, мелодичная композиция или же зажигательная, слушатель моментально оказывается в плену дудука, в плену инструмента, играющего музыку для души.

Мы попросили наших друзей из dudukist.ru подготовить для нас серию материалов про самый национальный музыкальный инструмент – дудук. В этой статье читайте про 10 лучших композиций на дудуке по версии Дудукиста.

DLE YAMAN

(Музыка и слова Комитаса)

«Dle Yaman» – крик Великого Горя, который родился 24 апреля 1915 года на пропитанной кровью и горем армянской земле. Название «Dle Yaman» не переводится. Эту песню исполняли и исполняют многие современные армянские музыканты. В том числе эта песня стала композицией, которую исполняют и на армянском дудуке. Самое непревзойдённое исполнение было у Ваче Овсепяна. Но мировую известность композиции принёс всемирно известный армянский музыкант-дудукист Дживан Гаспарян (Djivan Gasparyan). Эта Великая Песня дошла до нас в неизменном первоначальном виде – так, как она была написана Согомоном, более известным как архимандрит Комитас. Эта песня – память. Но иногда память бывает безжалостной к человеческому сознанию. Такова сложившаяся история народа, который чтит память всех братьев, сестёр, отцов и матерей. Память, что увековечена в песне.

OV, SIRUN, SIRUN («О, моя краса»)

(Музыка народная, слова: Левона Мириджаняна)

В этой песне поётся о безответной любви молодого человека к очень красивой девушке, не сумевшей оценить всю глубину обращённого к ней чувства. Песня может показаться знакомой людям старшего поколения – в советское время Арташес Аветян сделал ей эстрадную обработку. Также есть вариация этой песни, переложенная для дудука.

AKH, INCH LAV E («Эх, как хорошо!»)

Композиция повествует о человеке, который стоит на вершине высокой горы весенним солнечным днём и созерцает расцветающий мир вокруг себя. Его родина просыпается от долгого зимнего сна, вокруг щебечут птицы, распускаются цветы, журчит оттаявшая река, переливающаяся в лучах весеннего солнца. К слову сказать это очень простая и не замысловатая композиция для дудука, входит во вступительную и выпускную программы при обучении по классу «дудук» в Ереванской Государственной Консерватории. Возможно лучшее исполнение этой композиции было у дудукиста Левона Минассяна в его альбоме «Songs from a World Apart», 2005-го года.

KRUNK («Журавль»)

(Музыка Комитаса)

Эта песня повествует о времени геноцида армян. В ней рассказывается о маленьком выжившем мальчике, всю его семью убили, но он не знает об этом. И вот он ходит и спрашивает у всех не видел ли кто его маму или папу, сестёр и братьев. Когда он подходит к журавлю и задаёт ему тот же самый вопрос, журавль взмахивает крыльями и улетает, не дав ответа. Произведение «Krunk» написано Комитасом и исполнялось многими именитыми музыкантами. Позже песня была переписана для партитуры дудука.

YERAZ («Сон»)

(Слова Оганеса Шираза, играет на дудуке Левон Минассян)

В песне рассказывается о пронзительной тоске по давно умершей матери, которая явилась сыну во сне и этот сон был так ярок, что сын почувствовал теплоту маминых рук и её поцелуй, а это мелодия напомнила ему беззаботные дни детства. В конце сна мама прижимает сына к груди, утирая ему глаза от слёз. Он просыпается, а слёзы всё бегут из его глаз. И сын сожалеет, что это быль лишь только сон.

Самые красивые исполнения этой композиции принадлежат Вардуи Хачатрян и Левону Минассяну, который исполнил её в своём альбоме «The Doudouk: Beyond Borders», 2000-го года, трек № 3.

SIRECI YARIS TARAN («Полюбил – любимую увели»)

(Слова Аветика Исаакяна, играет на дудуке Ваче Овсепян)

В этой песне рассказывается о том, как молодой человек полюбил прекрасную девушку, но любимую увел другой. Теперь эта мало кому известная песня, прозвучавшая как композиция, в фильме Ридли Скотта «Гладиатор» получила мировую известность. В фильме композиция называется «To Zucchabar», аранжировка была написана Хансом Циммером, а исполнена дудукистом с мировым именем – Дживаном Гаспаряном.

INDZ MI KHNDRI («Меня не спрося»)

(Композитор А. Маилян, играет на дудуке Ваче Овсепян)

Эта композиция повествует о Первой Любви.

Этот случай произошёл в Армении, много веков назад. Молодая девушка росла в небольшом деревенском селении и пела в церковном хоре. Однажды на Литургию к ним в поселение приехал молодой парень, и увидев прекрасную незнакомку, влюбился в неё. После окончания литургии они познакомились, но девушка не воспринимала любовь и ухаживания молодого человека всерьёз и посмеивалась над его чувствами. Ей казалось это ни к чему не обязывающей детской забавой. И вот однажды молодой человек решается сделать девушке предложение выйти за него замуж. В один воскресный день, после литургии, он сделал своей любимой предложение прилюдно, но она презрительно сказала: «Я за зурначи не выйду и не проси!» После того случая больше молодого парня в деревне не видели. Этот парень оказался начинающим, ещё никому неизвестным музыкантом, который играл на удивительном музыкальном инструменте – дудуке. В те времена к дудукисту и его инструменту относились несерьезно. Такого музыканта призрительно называли «зурначи» и за такого человека ни одна семья не выдавала свою дочь в жёны.Шли годы и тот случай, о котором долго говорила вся деревня, постепенно забылся. Девушка вышла замуж. Но однажды они снова встретились спустя 15 лет и послушав его игру на дудуке, девушка влюбилась в дудукиста. Когда они остались наедине, девушка, переступив через свою гордость, призналась ему в своих чувствах. На что музыкант ответил девушке: «Я когда-то любил тебя, но ты отказала мне. А теперь ты хочешь всё вернуть, но меня не спрося? Ты меня об этом не проси, ибо время ушло...»

MI LACACNI («Не делай так, чтобы я плакал»)

(Композитор Ваче Овсепян)

(В альбоме Дживана Гаспаряна «The Art Of Armenian Duduk» (1995) композиция именуется как «Evening Hour»)

Это история о молодом парне, который страдал много лет, любя одну красивую, но надменную девушку, не замечавшую его любви к ней. Она не оценила глубину его чувств и красоту его сердца. Прошли годы и множественные раны превратились в шрамы, а сердце молодого человека закалилось, как сталь.

MACHKAL («Пахарь»)

(Слова Аветика Исаакяна, исполняет на дудуке Ваче Овсепян)

Слово Մաճկալ («мачкал») с армянского языка переводится как «пахарь». Machkal образовалось из двух армянских слов «мачи» – «рукоятка плуга» и «хели» – «рука». Эта композиция повествует о нелёгком труде землепашца (пахаря), который очень рано встаёт и уходит возделывать землю, в поте лица зарабатывая свой кусок хлеба. Земля Армении, горная и каменистая, предопределила судьбу крестьянина. Хорошей, податливой для возделывания, почвы в древности было мало, а если и была, то как правило была безводной. Кормильцем крестьянской семьи и героем народных песен был конечно же вол. В Средневековой Армении, в XIII веке, существовал закон, согласно которому у крестьянина запрещалось забирать вол, так как они были необходимым условием для труда и жизни.

Произведение «Machkal» считалось коронным произведением мастера Ваче Овсепяна.

HOVERN INKAN («Наступающие Сумерки»)

(Играет на дудуке Ваче Овсепян)

Композиция повествует о мальчике-сироте, который лежит в больнице парализованный. Днями напролёт он наблюдает как других детей навещают семьи, но к нему никто не приходит, он – сирота. Ночью, когда все спят, в открытое окно дует легкий ветер после жаркого дня. Мальчик, чувствуя запах мокрой земли и весенних полевых цветов, вспоминает себя бегущим по полю, среди разлетающихся кузнечиков с разноцветными крыльями на встречу папе. Тихо капает дождь, который медленно погружает мальчика в его чудесный сон.

Тот, кто ни разу не слышал его звуки, не может представить себе, что это такое. Армянский дудук – инструмент древний, но не может устареть, пока его пение продолжает радовать людей. Недаром он известен далеко за пределами Армении и постоянно находит все больше новых своих поклонников. В 2005 году музыка этого духового инструмента была признана шедевром Всемирного нематериально культурного наследия ЮНЕСКО.

Секреты изготовления армянского дудука

Дудук – духовой музыкальный инструмент. Устройство его достаточно простое – это трубка и двойной язычок, который может сниматься. Интересно, что язычок всегда изготавливается из двух пластин, для создания которых используется исключительно тростник, собираемый на берегах Аракса.

Длина как трубки, так и язычка строго определена. Так, язычок равняется 9-14 см, сама трубка может быть 40, 33, 28 см. Кроме того, на верхней его поверхности предусмотрено 7 (иногда 8, в зависимости от строя) отверстий для прохода воздуха и звука, а на нижней – 1-2 отверстия, которые закрываются большим пальцем руки.

Во время игры на инструменте человек перебирает пальцами по отверстиям, перекрывая их в нужные моменты. Одновременно на язычок оказывается воздействие воздухом, вследствие чего пластины вибрируют.

На трубке обычно имеется специальный регулятор, позволяющий настраивать нужный тон инструмента. Если на этот регулятор нажать, тональность будет повышена. И, наоборот, при небольшом ослаблении регулятора начинает снижаться и тон.

У армян имеется собственное название инструмента – циранапох. На русский язык это слово переводится как «душа абрикосового дерева». Почему именно абрикосовая? Потому что мастера, создающие его уверены, что только из абрикосового дерева можно создать настоящий волшебный инструмент.

История происхождения инструмента

Когда именно и кем был создан армянский дудук, точных сведений не имеется. Известно лишь, что он появился в невероятно древние времена и с тех пор практически не изменил своей конструкции. Если верить некоторым историкам, он известен не менее 3 000 лет, поскольку духовой инструмент, очень похожий на него, существовал в Урарту.

Эти утверждения вполне обоснованны, так как государство Урарту располагалось в свое время на Армянском нагорье – то есть, той территории, которая сегодня занята Арменией, а также частично такими странами, как Иран, Турция и . Во всяком случае, в урартских письменных источниках не один раз упоминается инструмент, напоминающий современный дудук.

Существуют и другие мнения относительно времени его происхождения. Некоторые ученые утверждают, что он был создан в I веке до нашей эры, во времена правления Тиграна II Великого. Кое-кто из исследователей опирается на записи исторических хроник V века, когда жил летописец и историк Мовсес Хоренаци. Он в своих сочинениях упоминает о циранапохе.

Зато есть бесспорные свидетельства того, что в Средние века этот музыкальный инструмент был уже широко распространен – об этом свидетельствуют иллюстрации старинных рукописей. Вполне велика вероятность и того, что, благодаря развитым торговым связям и других государств того времени, дудук получил широкое распространение не только на армянской территории. Судя по всему, им пользовались и в Крыму, и в ближневосточных странах, и даже на Балканах.

Нельзя утверждать, что этот духовой инструмент изначально имел современный вид и изготавливался сразу из абрикосовой древесины. Так, его прообразы создавались из тростника или кости. Но со временем люди начали использовать древесину. Было замечено, что различные деревья при условии одной и той же технологии изготовления дудука способны издавать различные звуки. Так и выбран был абрикос, потому что именно эта древесина умеет резонировать так, как не способна ни одна другая.

В соседних странах для создания инструментов, подобных циранапоху, выбирали орех или сливу. Тем не менее, его аналоги, созданные из древесины этих деревьев, издавали не мягкий чарующий, а резкий и не слишком приятный для уха звук.

Армяне очень трепетно относятся и к своему национальному инструменту, и к его истории. Существует целая легенда, посвященная дудуку. В ней говорится о том, как Молодой Ветер влюбился в удивительное дерево, растущее в горах. Но Старый Вихрь, услышав об этом, решил уничтожить не только деревце, но и всю растительность в округе.

После того, как Молодой Ветер попросил не делать этого, Вихрь согласился, но с условием – что Ветер никогда больше не сможет передвигаться, иначе его любимое деревце погибнет. Ветерок держался долго, до самой осени, пока с дерева не опали последние листочки. Тогда Молодой Ветер на мгновение забыл о своем обещании и взлетел.

Но как только он это сделал, дерево сразу же засохло и исчезло. От него осталась лишь небольшая ветка – и то лишь потому, что Молодой Ветер краем одежды запутался в ней. Некоторое время спустя какой-то бедняк поднял ее и решил сделать из ветки дудочку. И новый инструмент запел волшебную песню о любви и верности. Так и был изобретен дудук.

Настройка строя и особенности звучания

Возможно, именно приведенная легенда явилась причиной возникновения одного старинного обычая, который сегодня, к сожалению, уходит в прошлое. В старину этот инструмент на заказ не изготавливали. Если музыканту требовался дудук, он должен был создать его самостоятельно. Считалось, что таким образом он передает часть своей души – благодаря этому звук получался таким бархатным и живым.

Существовали и настоящие виртуозы, которые умели завораживать игрой любого слушателя. У каждого из них был собственный дудук, который находился с музыкантом на протяжении всей жизни. Своим сыновьям и ученикам такой мастер свой инструмент не передавал, однако всегда помогал советами по изготовлению их личных музыкального изделия. Все это свидетельствует о том, насколько важным в жизни любого музыканта был этот незамысловатый инструмент.

Сегодня дудукист не занимается изготовлением самостоятельно. Армянский музыкальный инструмент дудук создается руками специалистов, которым известны все тонкости подбора материала и технологии. Однако легендарный , который считается самым востребованным на сегодняшний день дудукистом, известен тем, что своими руками изготовил свой первый инструмент, решив подчеркнуть, что он по доброй воле выбрал путь музыканта и следует армянским традициям.

Вероятно, обычай создавать дудук самостоятельно имеет под собой некоторые основания ментального плана. Этот духовой инструмент способен издавать необычайно выразительные звуки. Эксперты подчеркивают, что ни один аналог не обладает таким тембром. Вслушиваясь в звучание, человек открывает себе свою же душу.

Он неким волшебным образом может всколыхнуть в сердце все самое возвышенное. Как тут не вспомнить слова композитора Арама Хачатуряна, который утверждал, что единственный в мире музыкальный инструмент, способный вызывать у него слезы, – это как раз дудук.

Исследователи в области музыки отнесли его к однооктавным диатоническим. Да, октава здесь одна, но, тем не менее, из инструмента можно извлекать и хроматические ноты. Для этого должно присутствовать определенное умение. Давно замечено, что армяне могут создавать те самые волшебные мелодии, которые составили славу инструменту. По словам того же Гаспаряна, в свое время японцы и американцы делали попытки воспроизвести звуки этого инструмента с помощью синтезатора. Однако у них ничего не получилось.

Звучание во многом зависит и от того, от строя и длины изделия. Например, в Азербайджане играют на дудуке строя си, и называют его «балабан», а в Армении, чаще всего, строй ля. На коротком инструменте в основном играют танцевальные мелодии. А вот максимально длинный – в 40 см длиной идеально подходит для того, чтобы исполнять любовные и лирические композиции.

Звук у этого удивительного инструмента является немного приглушенным, отчего кажется бархатистым. Звучит он в тональности сопрано и альта, при этом очень эмоционален. Чаще всего на нем играют парно, где выступают дудук ведущий и дам-дудук. При этом дам производит только общий фон, а мелодию играет ведущий дудукист.

Особенностью дам-дудука является игра при непрерывном дыхании. Подобной технике приходится обучаться долгое время. К тому же, сыграть соло на нем невозможно – он изумительно звучит только парно.

Значение в мировой культуре и кинематографе

Циранапох – это важная часть традиционной армянской культуры. В на этом инструменте играли в честь самых разных событий. Дудукисты сопровождали церемонии похорон, играли на свадьбах. Обязательным было их присутствие на общих народных праздниках, там, где требовались и музыка.

Сегодня его можно услышать в саундтреках Голливудских фильмов, в ансамблях и национальных оркестрах. Нередко инструмент включают в состав аккомпанемента музыкальных композиций. Нельзя еще раз не вспомнить Дживана Гаспаряна – этот композитор сотрудничал со многими известнейшими российскими и зарубежными музыкантами.

Настоящим прорывом в популяризации инструмента стал саундтрек к американскому фильму «Гладиатор». Имен после того как фильм вышел на экраны, у дудука появились тысячи поклонников. Людей заинтересовала необычная звучность и напевность национального духового инструмента.

К числу самых известных дудукистов относятся:

• Дживан Гаспарян;
• Ованес Касьян;
• Мкртич Малхасян;
• Людвиг Гарибян;
• Ваче Овсепян;
• Сергей Карапетян;
• Геворг Дабагян.

Многих интересует, где можно достать такой инструмент. Купить настоящий мастеровой армянский дудук не так-то легко, поскольку это товар штучный. Самыми известными мастерами на являются Армен и Аркадий Каграманяны – отец и сын. За 40 лет они изготовили несколько сотен дудуков. Вы можете заказать духовые инструменты семьи Каграманян в магазине КавказСувенир.ру .

Разнообразие духовых инструментов поражает. Они появились еще на заре цивилизации и всегда сопровождали человечество в торжественных церемониях. Именно древнее происхождение порождает разнообразие. У каждого народа свои, уникальные инструменты. Например, существует такой музыкальный инструмент, как дудук. Чарующий, завораживающий тембр духового инструмента не может оставить равнодушным. Чей музыкальный инструмент дудук и что известно о нем?

Классификация духовых инструментов

Духовые инструменты бывают разнообразными. Они различаются не только формой, но и материалом из которого изготовлены. От того, как сделан музыкальный инструмент, зависит и техника исполнения, и, конечно, тембр. Именно окраска звука позволяет нам безошибочно понимать, какой инструмент звучит. Какие же бывают духовые инструменты?

В первую очередь, духовые инструменты так называются потому, что звук образуется за счет колебания столба воздуха внутри инструмента. Поэтому их относят к аэрофонам.

Регистр духовых инструментов напрямую зависит от размера: чем меньше инструмент - тем выше звук и наоборот, чем больше корпус духового инструмента - тем более низкие звуки можно извлечь.

Интересны способы изменения они очень специфические.

• С помощью мышц лица, положения губ и силы выдувания воздушного потока музыкант меняет воздушный столб, в связи с чем начинают звучать обертоны - более высокие звуки.

Проверить это несложно: достаточно взять любой свисток или птичку-свистульку и подуть в нее с различной силой.

• На некоторых инструментах высота звука изменяется с помощью отверстий, вентилей или кулисы.

Если классифицировать духовые инструменты по источнику колебаний, то можно выделить 3 группы:

• Лабиальные. Источником колебаний является струя воздуха, рассекающаяся об острый край стенки инструмента (лабиум). Например, флейты.
• Язычковые. Здесь источником вибрации является колеблющийся язычок, находящийся в мундштуке инструмента. К таким инструментам относятся гобой, кларнет, саксофон, фагот.
• Мундштучные (амбушюрные). В этой группе источником колебаний являются губы музыканта. К мундштучным относятся все медные духовые. В частности, валторна, горн, тромбон, труба, туба.

И, конечно, нельзя не упомянуть привычную для нас классификацию, в которой духовые инструменты делятся на деревянные и медные, а также и отдельную группу, в чем-то промежуточную - саксофоны.

В основном эту классификацию применяют к инструментам симфонического оркестра, которые наиболее распространены. Но согласно упомянутой классификации можно определить и народный инструмент, дудук, например.

Дудук - язычковый деревянный духовой музыкальный инструмент с двойной тростью. Представляет собой трубку с девятью (или иным количеством) игровых отверстий.

Чтобы убедиться в точности описания, можно посмотреть на фото инструмента дудука.

Распространение музыкального инструмента

Чаще всего дудук называют Обычно он ассоциируется именно с этой страной. В Армении он известен как циранапох, это можно перевести как «абрикосовая труба» или «душа абрикосового дерева». Очень поэтичное название для инструмента с чарующим тембром! Звук инструмента глубокий, теплый, бархатистый, приглушенный. Кажется, что он сам обладает душой, чувствами. Также инструмент встречается среди народов Кавказа, Балканского полуострова, Ближнего Востока, Малой Азии и даже в Персии.

Происхождение музыкального инструмента

Дудук, как и многие народные инструменты, очень древний. Одно из первых упоминаний относится к V веку нашей эры. Нередко он изображен на средневековых армянских рукописях. Исполнение музыки на этом, необычайно точно передающим особенности армянского языка инструменте, было неотъемлемой частью культуры и жизни армян. Музыка сопровождала народные празднества, свадебные и похоронные церемонии.

Особенности строения музыкального инструмента

Нередко уникальность звучания инструмента зависит от формы. По своим размерам армянский музыкальный инструмент дудук довольно небольшой - 32 сантиметра (особенно если сравнить с другим духовым инструментом - органом). Трость дудука - 12 сантиметров. Бо́льшая часть отверстий находится на передней поверхности, одно - сзади. Также на инструменте присутствует регулятор высоты тона, что позволяет подстроить инструмент при необходимости.

Особенности материалов для изготовления инструмента дудука

Хотя дудук нередко называется «душой абрикоса», инструмент может изготавливаться не только из этого дерева. Существуют дудуки из тутового дерева, сливового и орехового деревьев.

Выбор материала очень важен: от него зависит окраска звука. Например, традиционный абрикосовый дудук обладает более мягким звуком, чем изготовленные из других сортов деревьев инструменты.

Двойная трость инструмента делается из тростника. За счет большого размера она придает дудуку печальный характер звучания.

По строению, размеру и строю дудуки бывают различными. Например, существует и даже дудук-пикколо! Как и многие духовые инструменты дудуки обладают разнообразными строями: Соль, Ля, Си-бемоль, До, Ре, Ми, Ми-бемоль, Фа. Иногда у музыкантов бывает целый набор духовых инструментов в разных тональностях, чтобы исполнять различные произведения.

Особенности исполнения

Хотя инструмент считается диатоническим, получить хроматизмы на нем все же можно, частично закрывая отверстия. Народные композиции нередко исполняются двумя инструментами: одному дудуку поручена мелодия, второй создает тонический органный пункт - тянет одну ноту на протяжении всего произведения. Для такого исполнения применяется довольно сложная техника непрерывного дыхания.

Широко инструмент используется и в народных оркестрах.

Техника исполнения зависит не только от того, как музыкант держит инструмент, но и от того расслаблен ли он, от положения головы и даже локтей. Существуют специальные правила для игры сидя. Особое внимание уделяется дыханию: грудному, брюшному или смешанному. Важную роль играет и правильная постановка рук.

Казалось бы дудук - народный инструмент. Что может быть проще чем исполнить произведение на народном инструменте? Но нет, чтобы стать профессиональным исполнителем на циранапохе, нужно немало времени посвятить занятиям и освоить профессиональные навыки.

Выдающиеся исполнители

Как и в случае с другими музыкальными инструментами, есть ряд выдающихся музыкантов, посвятивших себя дудуку и достигших необычайного мастерства исполнения. Неудивительно, что в случае с циранапохом это представители Армении.

Например, Дживан Гаспарян - мастер дудука, один из самых известных музыкантов-исполнителей музыки на дудуке. Также Дживан признанный композитор. Он известен сочинениями саундтреков к голливудским фильмам.

Известными дудукистами являются также: Людвиг Гарибян, Дживан Гаспарян-младший, Ваче Овсепян, Геворг Дабагян, Сергей Карапетян, Мкртич Малхасян, Ованес Касьян. Последний из дудукистов является представителем Грузии, что говорит о популярности этого инструмента и в других странах.

В Армении также есть ансамбль, в котором все исполнители играют на дудуках. Называется коллектив, как ни странно «Дудукнер». Музыка в их исполнении буквально рисует картины природы Армении, дает прочувствовать колорит и индивидуальность этой страны, зачаровывает и завораживает. Витиеватая, орнаментальная мелодия, звучащая на фоне органного пункта, передает восточную живость, а ударные инструменты придают яркости. Не зря же концерты называются «Магический дудук». В этом инструменте действительно есть нечто волшебное!

Как это часто бывает, у дудука есть свои «братья других национальностей»: инструменты, которые обладают схожей конструкций и звучанием.

Например, в Азербайджане есть инструмент балабан. Если сравнить его с фото музыкального инструмента дудука, то найти существенные различия довольно сложно. Но это именно балабан, а не дудук!

В Китае есть духовой инструмент, который называется гуань. Как и инструмент дудук, он имеет трость и 8-9 отверстий и является деревянным духовым инструментом. Интересно, что изготавливается он из дерева, реже из бамбука или тростника.

• Дудук также называют армянским кларнетом.
• Существуют дудуки из различных материалов, даже из хрусталя.
• В на этом музыкальном инструменте очень почитаемы, а сам инструмент популярен.
• В прошлом в Армении дудукистов считали несерьезными, несостоятельными и отказывали в сватовстве.
• Арам Хачатурян, будучи армянским композитором, говорил, что дудук - единственный инструмент, способный заставить его плакать.
• Если Вы думаете, что нигде не могли слышать звучание дудука, то, вероятно, вы ошибаетесь. Инструмент популярен в Голливуде и нередко появляется в саундтреках к известным фильмам. Например, «Гладиатор», «Код да Винчи», «Страсти Христовы», «Зена - королева воинов» и даже «Игра престолов».
• Любопытно, что в Москве есть памятник армянскому дудуку, установленный в 2006 году.
• Дудук очень износостойкий инструмент (многие музыкальные инструменты не могут похвастаться подобным качеством).
• Более длинные дудуки лучше подходят для исполнения любовных песен, более короткие - идеально передают характер танцевальной музыки.
• Японцы и американцы пытались передать живой проникновенный тембр музыкального инструмента на синтезаторе. Но у них ничего не вышло.

О ком плачет дудук? О ком молится? О тех, кто ушел, Иль о тех, кто остался?

Летел юный ветер в горах и увидел прекрасное деревце. Стал играть с ним Ветер, понеслись над горами дивные звуки. Рассердился на то Князь ветров, да и поднял великую бурю. Защищал своё деревце Юный Ветер, но быстро уходили его силы. Пал он в ноги к Князю, попросил не губить красоту. Согласился правитель, но наказал: «Коль покинешь ты деревце, ждет его гибель». Шло время, заскучал Юный Ветер и однажды поднялся в небо. Погибло деревце, лишь осталась веточка, в которой частичка ветра запуталась.

Веточку ту нашел мальчик, вырезал дудочку. Только голос у той дудочки печальный был. С той поры в Армении играют на дудуке и на свадьбах, и на похоронах, и в войну, и в мир.

Так сказывают легенду о Дудуке (арм Դուդուկ), армянском национальном музыкальном инструменте. Некоторые исследователи полагают, что история армянского дудука насчитывает уже более трех тысячелетий. Старое армянское название этого инструмента – циранапох (ծիրանափող), что означает «душа абрикосового дерева». Это название встречается в летописях времен правления армянского царя Тиграна II Великого (95-55 гг. до н. э.).

Упоминания о циранапохе и его изображения встречаются во многих средневековых источниках.

В зависимости от длины различают несколько типов инструмента:

1. Самый распространённый из современных, дудук строя Ля, от 35 см в длину. Имеет универсальный строй, подходящий для большинства мелодий.
2. Инструмент строя До, длинной всего 31 см., за счет чего имеет более высокое и нежное звучание и больше подходит для дуэтов и лирических композиций.
3. Самый короткий дудук, строя Ми, используется в танцевальной народной музыке и его длина - 28 см.

Очень часто можно встретить исполнение музыки на дудуке в дуэте, где ведущий играет мелодию, а на втором инструменте играют непрерывный фон, с определённой высотой тона, также называемом «дам».

Ровное звучание обеспечивается специальной техникой игры музыканта, который сохраняет воздух, вдыхаемый через нос, в щеках, обеспечивая непрерывный поток на язычок. Так же эта называется техникой перманентного дыхания (либо его называют циркулированным дыханием).

Современный дудук и мир вокруг.

В современном мире печальные звуки дудука можно услышать не только на выступлениях этнических ансамблей. Напротив, современный дудук звучит везде: от консерваторий, до кинотеатров. Голливудские звукорежиссеры любят выразительность этого инструмента, так подходящую для трагических сцен и саундтреков к фильмам.

Среди музыкантов достигших с помощью дудука мировой известности, нельзя не отметить Дживана Гаспаряна . Народный артист Армении родился 1928 году в деревне Солак. Армянский дудук был его первым музыкальным инструментом. В шесть лет он сам выучился игре. В двадцать впервые выступил на профессиональной сцене. За годы музыкальной карьеры неоднократно получал международные награды.

Став профессором Ереванской консерватории, он вырастил немало известных исполнителей на дудуке. Среди них его внук Дживан Гаспарян младший. Дживан Арамаисович работал со многими известными артистами и коллективами. Его дудук можно услышать в записях Питера Гебриэла, Брайана Мей, Бориса Гребенщикова.

В 2005 году, современным обществом, звучание армянского дудука было признано шедевром всемирного нематериального наследия ЮНЕСКО.

За последние двадцать лет в мире было выпущено рекордное количество музыкальных синглов и альбомов с записями дудука . Игре на этом инструменте учатся не только в Армении, но и в России, Франции, Британии, США и многих других странах.

Даже в современном мире, сквозь века продолжает звучать душа абрикосового дерева.